Horizonte de experiencias

La fotografía, al igual que la memoria, tiene la capacidad de crear, a través de su subjetividad y atemporalidad, un artificio de la realidad; génesis de esta exposición. En este entendimiento, y a través de la obra de la cineasta mexicana Fernanda España, la muestra fotográfica Horizonte de Experiencias invita a reflexionar sobre cómo este soporte tiene la cualidad de transgredir la efimeridad del momento. De esta manera el encuadre fotográfico pone a la persona, al espacio, y al artificio en el centro del discurso. Haciendo uso de la materialidad que provee este soporte, y planteando una perspectiva crítica al intervenirla, España, logra capturar el movimiento y lo desdibuja con el fin de inmortalizarlo en una exacta sobreimpresión entre lo real y lo fantástico. Al utilizar la exposición múltiple, las imágenes capturadas se funden en una sola, y evocan un carácter onírico. Como enfoque de esta transgresión, España realza a la persona y al espacio; juega con elementos como la naturaleza, la cotidianeidad, y la intervención humana para dinamizar el movimiento detenido. Desdibuja momentos, recuerdos, e historias para revelar, en un instante, una realidad que, victoriosa, soporta la erosión del tiempo y se vuelve recuerdo: tiempo capturado.

El equipo de curaduría y museografía de esta exposición conceptualizó este horizonte fotográfico que invita a la reflexión, experimentación y contemplación para una síntesis de realidad propia. Así, nuestro “horizonte de experiencias” se ve determinado por el grado de identificación y resonancia con el objeto, en este caso, la fotografía. Bajo la premisa de detener el movimiento, y con la exposición múltiple, se traspasa la frontera entre recuerdo, experiencia e imaginación, para capturar diversos momentos en una misma fotografía. Además, proponemos que la fotografía, aunque no indemne al paso del tiempo, utiliza la memoria como recurso individual y colectivo al jugar con nuestra percepción de los momentos e integrándose al horizonte que construimos colectivamente. Esta muestra invita a la resignificación de la percepción de los momentos y cómo, al compartirlos, se moldea también nuestro recuerdo de ellos.